Màn kịch phi lý này mang đến khoảng thời gian nghỉ ngơi ngắn ngủi khỏi màn trình diễn kinh hoàng của Trump

Tuần trước, tôi đã chứng kiến Bộ trưởng Tư pháp Hoa Kỳ chế nhạo pháp quyền và cảm thấy phẫn nộ. Tôi đã là luật sư tố tụng liên bang trong nhiều thập kỷ, và đó là người đứng đầu danh nghĩa của luật pháp Mỹ đang phá hoại nó trước sự tán thưởng của Fox News, những người gọi màn trình diễn của Pam Bondi là "giải trí."

Hệ thống pháp luật của chúng ta chưa bao giờ hoàn hảo, nhưng trước thời Trump, nó là tốt nhất thế giới ngoại trừ các nước Scandinavia (những người đã vượt qua người Mỹ trên biểu đồ tiến hóa nhiều năm trước). Mắc kẹt ở vị trí của chúng ta trên dòng thời gian chậm chạp, nhìn Bondi thể hiện sự khinh thường như một sự thay thế cho trách nhiệm pháp lý, phá hủy thứ duy nhất tôi từng tin tưởng, đã gây ra nỗi đau mà tôi không thể đặt tên hay thoát khỏi.

Việc Bondi từ chối trả lời các câu hỏi cơ bản từ các thành viên Quốc hội, những người có nghĩa vụ luật định để đặt ra chúng, đã xác nhận rằng, thông qua Trump, chúng ta đã bước vào trạng thái chính trị hoàn toàn mang tính biểu diễn. Một chương trình truyền hình thực tế được dàn dựng độc quyền cho Fox và các phương tiện truyền thông cánh hữu, không có trách nhiệm giải trình của chính phủ dưới thời Trump, chỉ có sự né tránh. Không có nội dung thực chất, chỉ có nội dung biểu diễn.

Chính quyền từ chối giải quyết các câu hỏi cần thiết, thay vào đó phục kích bất kỳ ai đặt câu hỏi, hoặc đưa ra những câu chuyện hư cấu viển vông. Tóc, trang điểm và âm lượng quan trọng, nội dung thực chất thì không. Đây là chiến lược gian lận tương tự mà Trump, một người thiếu hiểu biết kinh tế, đã sử dụng để bán khả năng kinh tế của mình cho những người Mỹ cả tin bất chấp sáu vụ phá sản doanh nghiệp.

Quay trở lại một thế giới tốt đẹp hơn

Những gì người Mỹ đang trải qua như kết quả của thực tế lừa đảo của Trump — sự không tin tưởng cực độ, sự phân cực, sự tàn nhẫn độc ác được thực hiện như nội dung, không phải là bình thường. Chúng ta không thể để nó trở thành bình thường, nếu không chúng ta sẽ bắt đầu tin rằng đây là con người chúng ta. Không phải vậy.

Sau khi xem "lời khai" trước quốc hội của Bondi, để tìm kiếm sự giải toả, tôi đã tìm kiếm sự giải trí hài hước ở, trong tất cả các nơi, chính tiểu bang Florida không hài hước. Tôi đã ở Wilton Manors, thánh địa đồng tính nổi tiếng của miền nam, và đã đi xem một vở kịch được viết và đạo diễn bởi Ronnie Larsen, vị vua nổi tiếng của sân khấu đồng tính.

New York Times đã ghi nhận tài năng hiếm có của Larsen trong việc kết hợp sự thô tục với nghiên cứu, trong khi các nhà phê bình khác khen ngợi tài năng của ông trong việc cân bằng hài kịch với sự bi thương sâu sắc. Tôi đang chìm đắm trong sự bi thương, tìm kiếm một liều thuốc giải độc, và tôi đã tìm thấy nó.

Chỉ có sự thật mới có thể giải thoát chúng ta khỏi tuyệt vọng

Larsen không làm tôi thất vọng. Câu chuyện bán tự truyện cực kỳ hài hước của ông về một chàng trai đồng tính trẻ đang tìm kiếm sự kết nối đã khiến tôi quên hết về Bondi và màn trình diễn tồi tệ đang diễn ra khắp nước Mỹ dưới thời Trump.

Nó gợi nhớ đến The Actors, vở kịch Larsen đầu tiên tôi xem ở New York, một vở kịch đã biến tôi thành một fan cuồng tâng bốc. Trong The Actors, cũng mang tính tự truyện, một người đàn ông trung niên vừa mất cả cha lẫn mẹ và xa cách anh trai. Ông bị tàn phá bởi sự mất mát, chiến đấu với tuyệt vọng và sự cô lập cảm xúc, đến mức ông đã thuê ba diễn viên đến nhà mình vài lần một tuần để diễn lại những mô phỏng về cuộc sống gia đình. Ông trả tiền cho họ để chơi trò chơi với ông, chia sẻ bữa ăn và ru ông vào giường, cho phép ông nhớ lại cảm giác được yêu thương và sự thoải mái của tuổi thơ.

Bi thương như chính cốt truyện, thể hiện nhu cầu nhân văn gay gắt của chúng ta về tình yêu và sự kết nối, Larsen đã phục vụ nó với sự trung thực phơi bày tâm hồn đến mức nó nghẹn trong cổ họng tôi. Ngay khi tôi sẵn sàng sụp đổ vì sự quen thuộc, nhận ra rằng tất cả chúng ta đều rất dễ bị tổn thương và đôi khi cô đơn tuyệt vọng, ông sẽ đưa ra một điều phi lý trực quan để giải toả: một tủ bếp chỉ chứa ngũ cốc trẻ em, một người đàn ông hói đầu mặc đồ liền Superman. Mọi lúc, Larsen đóng vai chính mình. Thoải mái với bụng không phẳng lỳ của mình, Larsen liên tục nói đây là con người tôi. Không tô vẽ.

Chủ đề xuyên suốt của một vở kịch Larsen là khi chúng ta đạt được sự trung thực phơi bày tâm hồn với nhau và với chính mình, cả những khiếm khuyết, một thực tế tốt đẹp và trang nghiêm hơn sẽ xuất hiện.

Dối trá phá hoại; sự thật chữa lành

Sau khi xem Bondi đánh gục pháp quyền bằng sự né tránh và sự không trung thực mỉa mai, Larsen chính là liều thuốc tôi cần. Trong khi chính quyền này sử dụng lời nói dối và che giấu để phi nhân hóa người khác, sự thật cho phép chúng ta làm ngược lại, nhìn thấy chính mình trong những người xa lạ, nhận ra nỗi đau của họ.

Bondi đã đưa ra sự không trung thực mang tính biểu diễn nơi sự chính trực được mong đợi, trong khi Larsen đã mang đến sự chính trực thông qua sự trung thực.

Sự bất tài và thất bại của Bondi — những lời chế nhạo, những cú đâm, sự từ chối không trung thực để thừa nhận sai lầm trong việc xử lý thảm họa hồ sơ Epstein của cô, đã làm tổn thương lại những phụ nữ bị buôn bán và cưỡng hiếp khi còn là trẻ em, những hàng hóa cho một giai cấp giàu có sẽ không bảo vệ họ. Nó cũng gây ra một đòn nặng nề cho hệ thống tư pháp Mỹ, thúc đẩy mục tiêu phá vỡ nó của Trump.

Trong vở kịch của mình, chỉ sử dụng sự trung thực và hài hước không tô vẽ, Larsen đã mô hình hóa một cách tốt hơn. Ông đã chứng minh sức mạnh gắn kết của sự thật và nhắc nhở chúng ta rằng ngay cả trong giờ phút tăm tối này, những thiên thần tốt đẹp của chúng ta vẫn ở đây.

Màn trình diễn của Bondi đánh dấu chúng ta đã sa sút đến mức nào; của Larsen cho chúng ta thấy cách bay vượt lên trên nó. Các nhà phê bình gọi Larsen là trụ cột sung mãn của sân khấu queer; tôi gọi ông là kho báu quốc gia.

• Sabrina Haake là một nhà báo và luật sư tố tụng liên bang với 25+ năm kinh nghiệm chuyên về bảo vệ Tu chính án thứ 1 và 14. Substack của cô, The Haake Take, miễn phí.