Einblicke in Hujans 20-jährigen Aufstieg: Wie eine malaysische Indie-Rockband ‚Feinde‘ in ‚Insider‘ verwandelte

KUALA LUMPUR, 5. Juli — Hujans kürzliches Konzert zum 20. Jubiläum zog 17.000 Fans ins National Hockey Stadium in Bukit Jalil, doch der Meilenstein spiegelte auch etwas weniger Sichtbares wider: eine Band, die sich zu einem sich wandelnden sozialen Ökosystem entwickelt hat, in dem Fans, Kritiker und Mitwirkende im Laufe der Zeit häufig ihre Rollen tauschen.

Bestehend aus Frontmann Noh Salleh, Gitarrist und Komponist AG Coco, Schlagzeuger Azham Ahmad (Am) und Bassist Izzat Uzaini, gilt Hujan weithin als Eckpfeiler der unabhängigen Musikszene Malaysias.

Doch ihr ungewöhnlichstes Vermächtnis ist vielleicht nicht musikalischer, sondern sozialer Natur.

Wenn Ablehnung Teil der Geschichte wird

„Ich habe mich immer geärgert, wenn ich Hujans Namen auf einem Lineup gesehen habe, bis zu dem Punkt, an dem es für mich schwer wurde, meine eigenen Lieblingsbands live zu sehen“, erzählte der begeisterte Konzertgänger Syawal Zainal der Malay Mail.

Der 34-jährige freiberufliche Audiotechniker befand sich einst fest außerhalb des Einflussbereichs der Band, frustriert über die schiere Größe des Publikums, das sie bei ihren frühen Konzerten anzog.

„Sie hatten ein riesiges Publikum, und diese Fans neigten dazu, früh zu kommen und zu warten, bis Hujan später am Abend auftrat.

„Ich hatte es satt, weil es einfach zu viele Leute waren. Jedes Mal, wenn meine Freunde mich fragten, ob ich zu einem Konzert mit Hujan gehen wolle, sagte ich einfach: ‚f**k Hujan‘.“

Doch die Frustration war nicht isoliert; sie war Teil eines breiteren Phänomens, das die Indie-Szene Malaysias in den späten 2000er Jahren prägte.

„Ich erinnere mich an eine Show in der MCPA Hall, wo ich trotz Ticket nicht einmal hineinkam, weil der Ort überfüllt war. Ich schaffte es nur bis zur Haupttür“, erinnerte sich Syawal an die Zeit, als er während seiner Schuljahre Konzerte besuchte.

„Damals war es normal, dass Veranstalter Tickets weit über die Kapazität der Veranstaltungsorte hinaus verkauften, nur um Geld zu verdienen.

„Die Sicherheits- und Schutzmaßnahmen bei lokalen Konzerten waren bei weitem nicht so gut wie heute“, sagte er.

Was als Widerstand begann, sollte später zu Teilnahme werden.

Die Myspace-Ära

Hujans Aufstieg fiel mit der Zeit von Myspace zusammen, wo frühe Indie-Bands ohne traditionelle Branchenstrukturen ein Publikum aufbauten.

Die Band nutzte die Plattform voll aus – sie veröffentlichte Demos, kündigte Konzerte an und baute eine direkte Fanbindung auf, die sich in landesweit ausverkauften Veranstaltungsorten niederschlug.

In derselben digitalen Umgebung erstellte Syawal auf Vorschlag eines Freundes eine Parodie-Myspace-Seite, die die Worte ‚F**k Hujan‘ in das ikonische Regenschirm-Logo der Band eingebettet zeigte. 

Ein Freund schlug später vor, daraus eine richtige Seite zu machen.

Was als Witz begann, gewann schnell an Fahrt im Internet, zog Aufmerksamkeit, Gegenwehr und Tausende von Interaktionen auf sich.

„Wir haben es einfach zum Spaß gemacht, ohne etwas zu erwarten.

„Wir haben keine Hassnachrichten oder so etwas gepostet“, sagte Syawal.

Die Gegenwehr schwappte schließlich ins reale Leben über und gipfelte in einem Konzert in Johor im Jahr 2008, bei dem Sprechchöre von „F**k Hujan“ die Band nach einem Song von der Bühne zwangen.

„Es scheint, als ob hier niemand Hujan-Songs mag“, war Frontmann Noh Salleh in diesem 18 Jahre alten Videoclip zu hören, der später viral ging.

Wenn das System sich wendet

Syawal distanzierte sich schließlich von der Seite, und im Laufe der Zeit veränderte sich seine Wahrnehmung der Band.

Heute arbeitet er als Teil des technischen Teams für Livemusik und landete schließlich bei einem Job für Hujans XX: Konzert zum 20. Jubiläum in Bukit Jalil.

„Nachdem ich sie eine Weile kannte, erzählte ich Am tatsächlich von der Myspace-Seite und meiner Beteiligung, und überraschenderweise war er ganz entspannt deswegen.

„Er sagte mir, dass der Dominoeffekt aus dieser Zeit sie tatsächlich demütiger machte und ihnen eine Lektion erteilte.

„Wenn ich zurückblicke, war es einfach nur unsere kindliche Intuition, die durchkam. Wir hatten nicht erwartet, dass es explodiert, aber Hujan hat es aus eigener Kraft gut gemacht. Zwanzig Jahre später, schaut, wo sie jetzt sind. Einen riesigen Glückwunsch an sie“, sagte Syawal.

Die Raingers als Infrastruktur

Wenn Syawal die Umkehrung repräsentiert, repräsentieren Hujans Hardcore-Follower – bekannt als Raingers – die Kontinuität.

Die Fan Gemeinde verhält sich weniger wie ein Publikum und mehr wie ein Betriebssystem.

Für Arif Fahmi Mesri, bekannt als Cikai, begann diese Hingabe mit einer sechsstündigen Motorradfahrt von Melaka nach Kuala Lumpur im Jahr 2007, nur um ein kurzes Set zu sehen.

„AG war wirklich so freundlich, mich an diesem Tag aufzunehmen, und er erinnerte sich tatsächlich an mich aus unserer Zeit in Melaka und gab mir einen Platz zum Übernachten“, sagte der heute 38-Jährige.

Später lebte er jahrelang in AG Coccos Studio und hat seitdem fast 100 Shows besucht.

Cikais sechsstündige kapcai-Reise ist auch bei fast allen Hujan-Shows zu einer legendären Geschichte geworden; einschließlich der neuesten, bei der Noh ihm auf der Bühne einen Gruß zurief. 

Für andere nahm die Bindung eine kollektive Form an.

„Ich bin der, der ich heute bin, dank Hujan – von dem Studiengang, den ich belegt habe, als ich noch studierte, bis zu meiner Karriere in der Kreativbranche jetzt, alles wegen Hujan.

„Wenn ich sie damals nicht gekannt hätte, wäre ich jetzt glaube ich ein mat rempit geworden“, sagte ein anderer Rainger, der 33-jährige Fauzy Ramly, der den Spitznamen Poji trägt.

Eine Gemeinschaft, die sich selbst schützt

Für Fans wie Sofea Leiyana war das Erlebnis durch die Fürsorge innerhalb der Menge geprägt.

„Wir waren wie eine Familie. Wenn während des Konzerts etwas passierte, wie zum Beispiel wenn man hinfiel oder so etwas, würden die älteren Mitglieder einen wieder aufheben und sie würden uns beschützen.

„Immer wenn die Menge anfing zu moshen oder zu drängen, halfen ältere Raingers uns, in die Sicherheit der vorderen Absperrungen zu eskortieren, und sie stellten sicher, dass die Umgebung zu dieser Zeit sicher für uns war“, sagte sie.

Ein System, das sich schließt

Für Hadith Amreil war der Einstiegspunkt unerwartet – ein Counter-Strike-Match während des Covid-19-Lockdowns mit einem Spieler namens „agcoco7“, der später als AG Coco entlarvt wurde.

„Damals war ich ein extremer Introvertierter, aber die ständigen Interaktionen und Gespräche, die wir im Laufe der Jahre hatten, haben mich wirklich aus meinem Schneckenhaus geholt. 

„Es hat mich zu dem Menschen geformt, der ich heute bin, und dafür bin ich dankbar“, sagte Hadith.

Schließlich besuchte er Proben, traf die Band persönlich und wurde Teil ihres weiteren Kreises.

Hujans Geschichte wird oft als eine Musikkarriere erzählt – aber durch die Augen ihrer Fans betrachtet, wird sie zu etwas Ungewöhnlicherem: einem System, in dem Rollen nie festgefahren bleiben.

Kritiker werden zu Crewmitgliedern. Fans werden zu Mitwirkenden. Außenstehende werden zu Insidern.

Und in Bukit Jalil, zwei Jahrzehnte später, lief dieses System immer noch – leise, formte sich ständig neu inmitten des Lärms einer Konzertmenge.